个人策划书方封面排版 如何做策划书的封面

近日，当红小花安迪为一家杂七杂八的时尚杂志拍摄大片时，她的成品被指抄袭王菲1995年专辑封面。对此，安迪里的摄影师回应，“我没有照这个拍，而是选择了这样设计”。其实很多人看到照片后真的很难把这和王菲的专辑联系起来，但如果放在一起比较，似乎又有共同点。

事实上，类似的抄袭事件经常发生。此前，通过湖南卫视综艺节目《乘风破浪的姐姐（第一季）》再次出道的内地女歌手孟佳，也因为新歌专辑封面涉嫌抄袭而备受争议。孟佳早年以韩国小姐A的成员身份出道。但是，众所周知，韩国娱乐圈一直都面临着巨大的竞争压力，影视娱乐资源掌握在各大财阀手中。同期爱豆组合更新迭代很快。如今，四代五代群体已经成为主流。早年出道的孟佳选择回国探索国内商业，这也是很多在韩国发展的中国艺术家最后的选择。

回国后，孟佳参加了2020年湖南卫视芒果TV策划的选秀节目《乘风破浪的姐姐（第一季）》，获得了一个具有高水平唱跳能力的团体名额，与静宁、张雨绮等学长组成了女团X妹。同时，孟佳用自己的实力征服了观众，获得了一大批粉丝。

作为歌手，她立刻趁热打铁，发行了自己的专辑《透明空间》。但是新歌并没有给她带来多少好消息，反而让她陷入了抄袭。拿着显微镜偶像化的网友注意到，孟佳的专辑封面设计涉嫌抄袭少量外国摄影作品。要知道，在娱乐圈，抄袭丑闻是很难清理的。孟佳因涉嫌抄袭而陷入困境。

e=”letter-spacing: 1px;”>其实这类事件并不少见，先前国民组合成员易烊千玺发布单曲《灾》时，其封面视觉图亦被质疑抄袭了国外艺术家Stuart Lippincott的创意，而薛之谦曾经也因为专辑《别》涉嫌抄袭塞尔维亚摄影师Jovana的作品而饱受争议。

这类事件的发生和曝光越来越多，为什么会发生这样的事情呢？抄袭和模仿该如何界定？作为艺人又该如何避免自己陷入抄袭风波中呢？

一、是谁将艺人推进抄袭风波中？

我们知道，艺人出一张专辑的背后是需要许多工作人员的共同努力才可以完成的。比如专辑封面、mv的设计需要专业的团队完成，词曲可能也需要其他创作者的参与，宣发同样也需要专业的宣发团队进行宣传工作，而每个团队之下可能又有工作分工，由不同的工作人员负责不同的具体项目。在这个过程中，艺人自身及其经纪团队很难兼顾全面，确保每一个环节都万无一失，这是一个客观现实。

同时，由于部分创作者的版权意识不够明确，其很可能将“抄袭”假以为模仿。

“我只是在创作中参考了XX作品的元素，我这只能算作模仿”。

这种心态很容易导致创作者在创作中打“抄袭擦边球”。与此同时，创作者的侥幸心理：

“原作品不出名，应该没有人会知道的吧”

让他们在创作中并没有对原作品抱有应有的尊重。一个不尊重原作品，版权意识低下的人，迟早会因抄袭而曝光在公众之下。

虽然封面抄袭多为封面设计者的过错。但，这并不代表艺人及其团队可以以此为由摆脱责任。在这个舆论社会中，艺人一旦陷入抄袭风波中，就很有可能在其演艺生涯中都背上抄袭的名号，很难洗白。这样的情形，无论是艺人还是艺人的经纪团队抑或粉丝群体都是不愿意看到的。

所以，这就需要创作者提高版权意识，同时艺人及其经纪团队也需要了解相关最基本的法律知识，主动了解何为抄袭，如何认定，做到底线把关。

二、封面抄袭？如何认定？

要想知道自己是否抄袭，首先要了解何为抄袭。这必然离不开《著作权法》的相关规定。著作权是我国赋予著作权人的一项权利。

法律速递

根据2020年新修订的《中华人民共和国著作权法》第二条规定：

“中国公民、法人或者非法人组织的作品，不论是否发表，依照本法享有著作权。外国人、无国籍人的作品根据其作者所属国或者经常居住地国同中国签订的协议或者共同参加的国际条约享有的著作权，受本法保护。外国人、无国籍人的作品首先在中国境内出版的，依照本法享有著作权。未与中国签订协议或者共同参加国际条约的国家的作者以及无国籍人的作品首次在中国参加的国际条约的成员国出版的，或者在成员国和非成员国同时出版的，受本法保护。”

从规定中我们可以看出我国著作权法不仅保护中国的著作权人，对于符合条件的外国的著作权人也同样予以保护。在目前被曝光的海报、专辑封面抄袭丑闻的事件中，大多数是抄袭了国外作者的作品，部分抄袭者认为“原作品在国外，应该不算侵权吧”、“原作品在国外很小众，应该没人能知道我是抄袭的吧”，正是这种心态导致部分抄袭者“铤而走险”，但一旦抄袭被曝光，首当其冲的必然是创作者，但其合作方也必然会受到牵连，这其中受害最为明显的就是艺人及其团队。

那在这种抄袭行为中，通常都会侵犯著作权人什么权益呢？

法律速递

根据我国《著作权法》第五十一条规定，未经权利人许可，任何人不得从事下列行为：【（一）未经著作权人许可，发表其作品的；（二）未经合作作者许可，将与他人合作创作的作品当作自己单独创作的作品发表的；（三）没有参加创作，为谋取个人名利，在他人作品上署名的；（四）歪曲、篡改他人作品的；（五）剽窃他人作品的；（六）未经著作权人许可，以展览、摄制视听作品的方法使用作品，或者以改编、翻译、注释等方式使用作品的，本法另有规定的除外；（七）使用他人作品，应当支付报酬而未支付的；（八）未经视听作品、计算机软件、录音录像制品的著作权人、表演者或者录音录像制作者许可，出租其作品或者录音录像制品的原件或者复制件的，本法另有规定的除外；（九）未经出版者许可，使用其出版的图书、期刊的版式设计的；（十）未经表演者许可，从现场直播或者公开传送其现场表演，或者录制其表演的；（十一）其他侵犯著作权以及与著作权有关的权利的行为。】若有上述侵权行为，应当视情况承担停止侵害、消除影响、赔礼道歉、赔偿损失等民事责任。

在艺人们常出现的专辑封面与宣传海报抄袭事件中，其常见的侵权行为便是《著作权法》第五十一条第（四）、（五）、（七）款，即抄袭者歪曲、篡改他人作品、剽窃他人作品以及使用他人作品，应当支付报酬而未支付这三种情形。

但正如许多著作权纠纷案件中一样，令人头疼的是，往往抄袭的界限很难以认定。若要证明自己对该作品具有著作权，则需要首先证明自己对该作品（智力成果）具有独创性。同样地，若要证明自己没有抄袭，则可以通过证明自己没有接触对方作品的途径和机会，或者对方作品不具有独创性等角度进行证明，这也是法院在审理类似案件时所参考的“接触+实质性相似”标准。

而从上述几个艺人专辑封面抄袭风波中，我们可以明显看到作品的高度相似性，同时，由于相关原作品也是发布在互联网上，处于一个公开可获取的状态，那么抄袭者是有接触可能性的，这样一来，很容易被认定为抄袭。

同时，正如上述介绍地一样，很多抄袭者误以为其抄袭的原作品属于国外作品，是不受我国法律保护的，但其实除了《著作权法》第二条规定的符合我国保护条件的外国作品外，由于我国属于《保护文学和艺术作品伯尔尼公约》的成员国，而根据公约规定，任何一成员国公民的作者，或者在任何一成员国首次发表其作品的作者，其作品在其他成员国应受到保护，此种保护应与各国给予本国国民的作品的保护相同。也就是说，不要以为抄袭外国作品就不是抄袭就不需要承担法律责任，相反，由于各国关于知识产权保护的具体规定不同处罚程度也大有不同，所以若被侵权方在其所在国提起诉讼，侵权方可能承担的法律责任有可能会更加严重。

三、抄袭和模仿该如何区别？

抄袭和模仿是很容易被混淆的两个概念，二者的共通之处让其处于一个灰色地带，很难被界定也很难被禁止。抄袭和模仿都是指对他人作品进行借用或参照从而形成自己的作品。但二者借用的程度不同，创作者的原创性不同。通常理解来看，人们认定抄袭是从一些细微之处来判断的，比如一个相同元素的再现，一个细节的高度相似。

孟佳的单曲《透明空间》专辑封面，其人物使用了和被抄袭作品一样的动作设计、服装设计，就连色调打光都高度相似，这一类就可以明确为抄袭。我们知道，根据现行的《著作权法实施条例》第四条对作品的定义，借助器械在感光材料或其它介质上记录客观物体形象的艺术作品就是我们常说的摄影作品，摄影作品是属于受《著作权法》保护的作品的一类。所以说，孟佳的专辑封面很容易构成对原摄影作品的一种抄袭。

与抄袭不同，模仿不是对作品细节的借用，而是从灵感、从创想上的一种借鉴。在国际通行的惯例上，普遍认为著作权法保护的是表达，而非思想，这就是我们通常表述的“思想表达二分法”。也是因为这个原因，所以如果仅仅是模仿是很难被认作是侵权。比如青年插画家夏阿，夏阿借鉴了古代的画法但又融入了现代元素而形成一副新的作品，这是一种很典型的模仿，但也有创新之处，反映了创作者的新思想。

虽然，我们总说抄袭和模仿很难界定，但其实对于一些明显的抄袭作品，我们还是可以很清楚地分辨出来的，但模仿不一定就不侵权，模仿也很容易构成未经作者允许而歪曲、篡改他人作品。所以创作者们一定要把握好抄袭和模仿的界限，不要以“模仿”之名行“抄袭”之实，也不要误以为“以模仿为借口”就可以置身于风波之外。

四、做好事前审查，避免抄袭风波？

从娱乐圈频繁曝光的抄袭风波中我们可以看到，抄袭事件是很容易发生的，因为艺人及其团队难免会将一些工作外包给其他专业团队进行处理，而在这个过程中，难以对其进行全面的法律审查。那如何做好事前工作，避免被迫卷入抄袭风波呢？

首先对于外包团队，经纪团队要做好外包团队的审查工作，即该团队之前是否有过类似的抄袭事件，尽量避免与“污点团队”的合作；

其次在合同明确违约责任，经纪团队在与合作方签订合同时，可以设置相对高额的违约赔偿款，该条款的设立一方面可以对对方起到警示作用，使其不敢冒险抄袭导致最终违约；同时该条款可以在对方违约后，为造成的损失发挥一定的赔付作用。

最后，对于作品的借鉴或使用，经纪团队应当主动积极联系著作权人，获得授权后方可使用。在这方面，汪峰老师给大家做了榜样。1月底，汪峰老师发布新歌《没有人在乎》，但是新歌刚发出，其专辑封面就被质疑抄袭散人乐队的《叫唤》。

当网友们都在笑侃：“1月31日的瓜居然是汪峰老师本人的瓜”。但就在大家等着“吃瓜”的时候，汪峰工作室po出了一张授权书，表示其已于2021年1月向该封面照片的原作者（墨西哥摄影师Cristian Newman）获得此幅摄影作品的版权许可，并且是全球唯一独家使用。这下网友们就将视线转向了“散人乐队”，究竟是谁在抄袭呢？这不言而喻。

汪峰老师的做法其实就是最简单的教科书式做法。若想避免陷入抄袭风波，那么自身的版权意识就要提高，主动去了解相关作品是否为原创，若涉及他人作品，那便要主动联系原作者并获得授权，这才是万年不变的基本法则。一个艺人团队，只要想要联系原作者，在互联网世界是没有理由联系不到原作者的，只在于自身是否有心去联系。所以说，最简单的也最安全的方法便是获得授权。

著作权授权分为一般许可与集体许可，一般许可又分为独占许可、排他许可、普通许可。不同的授权方式代表了不同的权利范围，一般而言，只需要获得普通许可即可，但若想仅供自己使用，那么就需要选择独占许可。汪峰老师的新歌《没有人在乎》便是向原作者购买了版权，并获得了独占许可。换言之，全球仅汪峰老师可以对该作品进行使用和改编创作，即使是原作者也不得再行使其版权。

五、风波发生，如何事后补救？立正挨打

由于很多艺人及其经纪团队没有特别强烈的版权意识，导致往往很多时候他们都会在发生抄袭事件并被曝光后，才会认识到自己的错误。艺人在娱乐圈工作，大众的好感便是他们在娱乐圈立足脚跟的基本，如果他们失去了大众的关注与喜爱，那么他们也将失去了在娱乐圈发展的机会。所以说，艺人在陷入抄袭风波后，其首先要端正态度积极道歉，向原作者道歉，毕竟侵权行为是现实存在的；同时作为公众人物，自身未能起到尊重版权、遵守法律的正面作用，也应当主动向大众网友道歉。

其次就是做好善后，艺人可选择下架此作品，更换涉事封面或者联系原作者争取获得授权。这可能会面临一定的经济付出，但是这样一来也可以扭转局面。比如先前易烊千玺在发布单曲《灾》时也遇到了“不靠谱团队”而陷入抄袭风波中，随后该封面的设计总监发文致歉，易烊千玺团队转发了道歉，向原作者及所有关注的朋友们道歉，并主动积极联系原作者沟通版权购买问题。这其实也是一个事后补救的规范做法。

写在最后

当然，如果抱有侥幸心理，想着事后道个歉就可以了那自然是不行的，所以奉劝所有艺人及其团队提高自己的版权意识，永远不要让自己陷入侵权的尴尬境地。

目前，我国越来越重视版权保护，2020年新修订的《著作权法》也进一步细化了我国对著作权的规定，《著作权法》的设立是为了保护创作者的利益，为了保护创作，大众可以接受“创作不是从零开始”，但模仿要有度，尊重原创才是众望所归。每一位创作者在尊重他人作品时，自己的作品也会赢得他人尊重。

而对于艺人来说，未来全民重视知识产权是必然趋势，艺人若想在娱乐圈长足发展，首先要着眼细节，别让自己陷入抄袭风波中!

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