叶凡的相思是哪个电视剧的主题曲

2017年元旦,一部片长9分45秒的国产动画片强势刷屏,片名叫做《相思》,豆瓣评分高达 8.3分。该片上映后,经各大门户视频网站的转发播放,点击量迅速破亿,得到网友们的一致好评。

该片以王维的同名诗为创作背景,以寄寓相思情的“红豆”为线索,讲述了出生名门贵族的六娘和寒门学子王初桐从小情投意合,却又无法厮守一生的故事。

作为一部以古典文学作品为基础的纯手绘动画,该片故事背景取材于清嘉定宝山文人毛大瀛所著《戏鸥居词话》之《王竹所寄怀六娘词》篇。短片在画面意境上别具中国特色,用色清淡雅致,与故事背景相得益彰。

影片以古朴细腻的画风展现出了上海嘉定方泰的旧时样貌,烟雨蒙蒙的江南好似是在诉说着王初桐与六娘的爱情。虽然片中没有跌宕起伏的生死相随,却道尽了爱情的无奈与哀伤。影片中细腻的人物刻画和贴合剧情的音乐,更是为两人美好却注定悲剧的爱情增添了一份温婉和凄凉。

叶凡的相思是哪个电视剧的主题曲

01、采用三段式情节模式,令故事形成突转和波荡,把观众快速引入故事

在悉德·菲尔德的《电影剧本写作基础》中曾把两个情节点划分的三段分别称为:建置、对抗和结局。建置意在指开端部分对人物和规定情境的建置,中间的对抗部分写人物如何与阻力作斗争,结局讲述矛盾的化解。

影片从中年王初桐偶遇一枚广东红豆簪子 , 望着它出神从而引出一段回忆展开。在开篇推出两位主人公的同时,影片利用了观众对主人公的移情作用和对主人公的担忧,令故事在“相思、对抗和回归相思”的三段故事走向中形成突转和波荡,进而把观众引入故事。

①第一段是相思,即对男女主人公相思之苦的建置:少年时纯真无邪,情愫却已暗藏于心

影片开篇,画面即转到王初桐年幼时的样子,拿着一颗红豆目不转睛地看着,然后捧着红豆冒雨去找六娘。

——桐儿,你去哪?外面正下雨。

——娘,我去看六娘!

此时的王初桐还是个天真烂漫的少年。当他看见灶台上的红豆,心有所思,便迫不及待地跑向六娘家,硕大的红伞,小小的身影,一片烟雨迷蒙。

六娘说“这只是红豆,没什么稀奇的”,王初桐却说,“这不是一般的红豆,这是王维诗里的红豆,你没有听过王维的《相思》吗?”少年王初桐会呆呆地站在门前看着六娘,会在六娘靠近时耳朵"攸"地一红,会在即将点破"相思"之时,落荒而逃。一碗红豆,一声"伸出手来",尽显少女姿态。此时的六娘,尚不懂得羞涩,只是一味娇痴。

六娘让他背出这首诗,王初桐背不出“最相思” 三个字。后来王初桐放学路过六娘家的门口,六娘端出一碗红豆汤作为回礼。少年时纯真无邪,情愫却已暗藏于心,纯真莫过于此吧。

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②第二段是对抗,即男女主人公与阻力作斗争:爱慕之情油然而生,无奈上演擦肩而过

两人逐渐长大,红豆熟落,蝴蝶破茧,六娘已是貌美如花,长成了倾国倾城的美人。江南总是多雨,街上又响起了卖梨的吆喝声,依旧持着那把红纸伞,王初桐抱着书,信步走来。而在另一头,备受注目的六娘正看着街市的繁华。

集市上的两人相遇了,双目对视,惊喜,转而偷笑,又装作毫不在意地走过,继而回头轻望。因女仆在旁,纵使两人的爱慕之情油然而生,也只好默契但却无奈地擦肩而过。

接着,王初桐路过六娘家门口,六娘在门口张望,日复一日,却终未能相见。王初桐发奋读书,六娘绣花,两人就在这样的互相思念中渡过。“近来瞥见都无语,但觉双眉聚”,这小桥流水的江南,刻下了这一笔蝴蝶,此处满纸梨伞,便寓意着随之而来的离散。此时,两人的相思之苦逐渐变得浓厚起来。

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③第三段是回归相思,即男女主人公矛盾的化解:两只蝴蝶绕着红豆飞舞,敌不过父母之命与媒妁之言,一颗先熟,却是无果

“巧借花容添月色,欲逢良夜度春宵”,新换的对联,高挂的大红灯笼,六娘家门庭若市,聘礼接连不断地送进门去。“轰”的一阵惊雷后,王初桐此刻才意识到,六娘订亲了!王初桐一路狂奔,又是一川烟雨,又是满街纸伞,路上意外撞倒了梨,慌忙向六娘家后门跑去。

几欲敲门,高悬的手臂停在半空终是放下,只是蹲在门外歇斯底里地哭泣。听到里面传出“唉”的叹息声,无奈一步一回头走开,王初桐不知,在这扇门的里面,六娘也在抽泣。

君不见,多少个日夜,六娘绣满一锦帕的相思,妆楼眺望;君不见,多少个春秋,六娘期盼着他出现在门前,倚门惆怅。可是这次,一个不敢敲门,一个不敢开门,两个始终没能见上一面。

最痛苦莫过于千般不愿,终还是造化弄人,无能为力。王初桐知道,这是一桩门当户对的亲事,已经无力挽回。这些年自己想着考取功名,再风风光光地迎娶心上人,可岂料敌不过父母之命与媒妁之言。门里门外,相隔的却是一生。

万般无奈终还是到了六娘出嫁的日子,轿外满是鞭炮与欢笑,轿内却是六娘轻轻擦拭眼泪。人生如梦,彼此相爱,却无法相守,往事一幕幕涌上心头:前日,六娘终于绣完了锦帕,恍惚间,针扎破了手指,殷红的鲜血化作了相思红豆。而在六娘结婚当日,王初桐再次撞倒了卖梨的摊位,梨即为“离”。

短片收尾,经历春夏秋冬,王初桐收到捷报,乘舟而去。一把红伞,一叶小舟,手上握着的是六娘出嫁前赠予的锦帕,渐行渐远。“伤心桥下春波绿,曾是惊鸿照影来”,船只随着远去变得渺小,相思却在慢慢变大。

至此,影片完成了故事三段情节的发展,进而将男女主人公的命运突转强势拉进观众的心中,令情绪的波荡于倾刻间到达了顶峰。两只蝴蝶绕着红豆缠绵飞舞,仅一颗先熟,却是无果,道尽了爱情的无奈与哀伤。

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02、独特的人物角色设定及物像隐喻,在推动故事情节发展的同时,加入移情作用的焦点,自然而然地将观众置身于戏中

人物角色设计的目的是给剧情发展加入移情作用的焦点,令观众在剧情的发展中由第三人称视角不自觉地转变为第一人称视角,增强影片的代入感。该片通过两个人物的成功塑造,顺利地将观众置身于戏中。

第一,六娘角色的设定

六娘是名门闺秀,貌美如花,诗书琴画,样样精通。六娘和王初桐同住一个集镇,自幼青梅竹马。但因为六娘出身富贵,所以其父母嫌贫爱富,不愿将六娘嫁给王初桐,而把她许配给一个门当户对的富贵人家。

影片中呈现了六娘的两个阶段,也就是幼年时期和成年时期。

幼年时期的六娘第一次在画面中出现时,只见王初桐敲门,六娘开门露出可爱的半张脸。第二次出现时,是王初桐被先生打了,路过六娘的门口时,六娘给了他一碗红豆粥,还亲自喂他。

成年时期的六娘第一次出现是在家门口,身为名门闺秀,一出现即引来人们爱慕的眼光,这从侧面衬托出了六娘的美貌及身份。有一次,六娘在街上看到对面的王初桐,欣喜万分,手拿团扇的她,眉眼之间充满了惊喜。当两人擦肩而过时,只见六娘小心翼翼地回头,表情由欣喜到不情愿。影片通过对六娘这些表情的刻画,体现出了古代女子的压抑和无奈。

此后,六娘天天在门口翘首期盼,反复开门关门以盼他的出现,却总是与王初桐错过。六娘每次手拿团扇遮脸,而团扇上面绣的蝶恋花图案,也隐喻出六娘对王初桐的爱意。

之后,镜头转到受父母之命将要出嫁的六娘,只见她在绣手绢的时候,不小心将手刺伤,血正好滴在绣花里的红豆上,不禁失声大哭。后来手绢绣好,六娘剪断了红豆上的那根红线。此处表面上是剪断红线,实际上是六娘对现实的妥协,剪断红线不仅寓意剪断“相思”,也寓意被现实拆散了的有情人及被门户之见禁锢的爱情。

六娘最后一次出现,是身穿嫁衣、头戴盖头的她坐在花轿里面,用手去擦拭眼泪,而后又陷入回忆,回忆的画面是她和王初桐之间的点点滴滴,隐喻出六娘“剪不断、理还乱”的心意。

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第二,女仆角色设定

除男女主人公外,跟在六娘身边约束她的女仆,是影片中不容忽视的一个角色。女仆第一次出场时,镜头中从门里迈出一只精致的小脚。只见女仆撑开伞,手挽着一只竹篮,衣着朴素。

当她看到王初桐和六娘俩人双目对视,惊喜,转而偷笑的时候,她先是用手拽了拽六娘的袖子,然后咳嗽两声示意,最后是对着六娘摇摇头。当六娘与王初桐装作毫不在意地走过,六娘回头轻望之时,她又对着六娘咳嗽两声。当六娘出嫁前在房间绣手绢,抱着女仆失声痛哭的时候,她搂着六娘的肩膀。

从导演设置的女仆角色及其身上的细节来看,对男女主人公的暗生情愫,其实女仆是了解的,但一路起来,她却并没有帮助过他们。由此可见,在王初桐和六娘两人的爱情悲剧中,女仆起到了推波助澜的作用。至此,影片顺利将观众置身戏中,使得观众在感叹两人无奈爱情的同时,也不免对女仆暗暗地生出抱怨。

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03、直击人心的情感表达,在凸显中国风格的动漫表达中,将最真挚的情感完美打磨并推向顶峰

整部影片对情感本身也进行了极其细致的打磨,虽然没有撕心裂肺、海誓山盟,只是淡淡的欢喜与难过的情感纠葛,却如绵里藏针般直击人心。

首先,《相思》这部纯手绘的作品,是国产动画对中国绘画的娴熟运用

通过动漫传递中国情感,除了题材选取,另外一个重要的因素是作品的艺术风格要中国化。众所周知,中国传统艺术的各种形式都是主情的,由情而生情意,由情意而生意境。没有意境,作品就会失去灵魂。在这一方面,《相思》这部作品进行了成功的展现。

比如:江南烟雨蒙蒙的小镇,六娘团扇上的“蝶恋花”,红豆粥,红色的油纸伞,青砖瓦房,落在绿叶上的红色蝴蝶,包括小摊上的簪子手镯之类的女儿家饰品等,整个画面就是一幅江南写意画,都是民族特色的展现,无不洋溢着浓郁的中国风特色。

此外,影片不仅在服装、场景、音乐方面别具风格,对意象的使用也非常用心。片中的音乐是由古筝、琵琶等传统乐器演奏的,主题曲采用了易凤林创作的民族风同名歌曲《相思》。意象的使用,表现在以下几个方面:

梨。这一意象在片中出现两次,一次是两人街上偶遇,街边小贩叫喊卖梨;另外一次是六娘出嫁当天,王初桐撞倒了卖梨的小摊,这都暗含二人分离的命运。眼泪。片中两次出现 “滴泪”,第一次是六娘在为王初桐绣手帕时恰逢有人上门提亲,第二次是六娘在花轿上落在嫁衣上的眼泪,这些都寓意着两人终将迎来不幸福的结局。对联。这一意象在片中出现三次,从六娘家门口三个时间段对联的不同内容,喻示着六娘的出嫁带给两人不能相守的爱情悲剧。

影片正是通过对王维的诗歌与民间音乐的高度融合,才达到了良好的情感渲染效果,而中国风意象的使用也成就了这部感人的动画短片。

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其次,通过对细节的严谨处理,将影片真挚的情感打磨得直击人心

影片讲述富家小姐和穷书生受制于 “门当户对”的观念被迫分离的爱情,故事听起来毫无新意,甚至是老得掉牙的情节。片中虽没有撕心裂肺、海誓山盟的场景,只是淡淡的欢喜与难过的情感纠葛,但是却讲出了最真挚的情感,并以绵里藏针的状态直达观众的心房,可谓是“江南梅雨未有休,淅淅沥沥上心头。”

影片中幼时王初桐面对六娘背诗,背到“此物最相思”时,他结结巴巴,害羞不已,始终说不出“相思”二字;成年的六娘与王初桐在街上遇见,原本内心欢喜却又压抑着不能表达;得知六娘出嫁,王初桐一路狂奔到后门去相见,几欲敲门的手终是放下。而门外的痛哭与门内的啜泣,从细节中渲染出两人的相思之苦,进而向观众展现出了那个时代男女之间的爱情。

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04、由《相思》的成功分析其对国产动画创作的借鉴意义

这部不到 10 分钟的动画短片,伴随着2017新年的钟声进入观众的视野,许多微博大 V纷纷转发评论,称“看到了国漫的正确打开方式”。

《相思》是以动画的形式传递中国情感的典型范例,它的大众认可度给国产动画的创作提供了借鉴。

①承载中国传统文化和内在精神的动漫作品,才能引起良好反响

以往的动画创作中往往鲜有中华文化的影子,例如此前受到儿童追捧的《喜羊羊与灰太狼》,被追捧只是因为它欢快的节奏和搞笑的情节,但其并未以中国传统文化为支撑,导致其最终如过眼烟云般淡出了观众视线。

而像《大闹天宫》、《宝莲灯》这两部国产动画,它们并没有高深的道理,但上映即受到观众的喜爱,原因在于它们呈现了独一无二的中国元素。此外,美国利用中国传统文化对《花木兰》和《功夫熊猫》进行制作,同样大获成功,其实并非美国的大制作成就了这两部动漫,而是这两部动漫承载了中国传统文化和内在精神,使这两部动画片有了灵魂。

同样的,《相思》这部上映即获得一众好评的中国风动画,虽然只是纯手绘动画,但其却因为与王维的诗歌《相思》同题,整部动画更是以“红豆”这个意象和王维的诗贯穿全片,加之对中国传统文化“对联”的巧妙使用,使得该片更具中国精神。正是因为中国传统的文化元素在片中的使用与应时应景的调整,让这部动画有了灵魂,并深深地抓住了观众的心。

因此,国产的动漫创作唯有将中华文化融入其中,创作出具有中华民族文化特色和中国内在精神的作品,才能俘获观众的心,从而引起市场的良好反响。

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②在以中国传统文化为支撑的基础上,增强中国情感的表达和传递,令作品直抵人心

电影艺术始终贯穿着抒情写意的基本精神,成功的电影更是传递情感的高手,无论亲情、友情、爱情都能从中体现出来,进而以情感觅得知己。《相思》是根据清朝时期嘉定名士王初桐与六娘的真实爱情故事改编,但其老掉牙的套路却觅得无数观众知己,无非就是它在浓缩古朴中国风的同时,成功地向观众传递了真挚的中国情感。

短片以动漫的方式呈现中国传统故事,抒发了淡淡的哀愁,这种中国情感的传递如江南烟雨般悠远绵长。影片正是伴随着童谣和音乐营造出古典意境,通过对情感本身的一次次打磨,一次次波荡着观众的情绪,最终以绵里藏针的状态直抵观众的心间。

在我看来,《相思》上映后的良好反响对国产动画创作提供了很好的借鉴。也就是说,国产动漫制作除了技术支持以及脑洞大开的想象力,还需要充分利用中华文化为创作服务,融入更多具有中国特色的民族元素,并在润物细无声的情感输入过程中,才能影响到人们的审美,价值观和思维方式,最终成为一部广受大众认可的成功作品。

05、结语

《相思》以纯手绘的中国绘画形成淡雅的画面,片中江南烟雨,浓厚的中国风,淡淡的哀愁,都让整个短片变得尤为亮眼。简单的剧情,配上唱诗班的朗诵,使得无尽的相思之意与中国风格的元素都弥漫在短片里。

在国家营造有利于文化产业发展的大背景下,国产动漫创作应如何将中华文化融入其中以更好地形成自身的特色,应如何创作出具有中国精神和中国情感的动画电影,相信这部广受好评的作品已提供了一个很好的示范。

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