接上文：
6.《散了吧》by 苏立生

忘了什么时候，开始流行“烟酒嗓”，是不是都市里的人都有太多寂寞和苦闷沧桑了。苏立生是个有很强独立创作能力的人，嗓音和气息的结合也很有质感。

这首歌原唱是首西班牙歌曲，然后由林志炫翻唱，又是一首口是心非的歌，就是嘴里唱的和心里想的是完全相反的。口口声声的说散了吧，算了吧，原谅吧，可就是心不听话。

编曲上故意一开始压低立生的KEY，让他的声音并不是很舒服的唱，这又算是通过物理方式让他找情绪压抑，也为他后面的大爆炸做铺垫。整首歌下来，让人觉得特别苍凉。

7.《好心情》by 张靓颖

这次这首歌靓颖完全松弛了，前几句就听得我浑身鸡皮疙瘩了，这才是我们熟悉的张靓颖啊！歌曲演绎恰到好处，完全不输国际咖Coco。

从一开始的英文吟唱，我的眼前就浮现了一个光着脚丫子哼着童谣的小姑娘，特别欢脱的在沙滩上蹦跶，然后遇到一个可爱的小男孩儿，俩人越玩儿越嗨，嗨到后面，所有的小朋友都过来一起，哪怕踢碎了沙子堆的城堡，哪怕互相泼水，就是一种洒脱的欢乐。

JJ出现后，那种音色，舞台，互动的丰富性简直让这次表演变成本季最嗨，靓颖和JJ的几次“长转高音”无比的完美，让人拍大腿的兴奋！技术和美学的完美融合。到后面的跑场欢庆，靓颖已经自己都笑得不能自已了，歌手的表情可以表演，但无法欺骗，靓颖嗨了。

8.《我好想你》by 林忆莲

光看歌名就知道，这首歌太适合Sandy了。编曲一出来，哇，简直量身定做剪裁的。

我不知道该如何形容Sandy这首歌的表演，我只有一个念头，就是，如果一个女人这样对我唱，我怎敢让她再次心碎。

Sandy对于一些旋律的改动可以说非常“隐忍”，因为很多音她都往下拽了。对于唱法上，更是隐忍得一塌糊涂。

如果青峰的版本带有一丝夏天树叶的清香，徐佳莹的版本有种小女生偷偷写日记的苦涩甜蜜，那Sandy的版本就是一杯红酒，一杯放在酒吧钢琴上的红酒，抿一口就醉的红酒。

听Sandy每次唱歌都想去拥抱她，这可能就是她在华语女歌手里不可替代的原因吧，如此女人，如此让人心疼，如此温柔，这个世界上有不能被Sandy的歌声化开的石头么？

9.《城市船夫》 by 谭维维

一直觉得，新生代的华语乐坛有两个女歌手，音乐风格无比清晰，一个袁娅维，一个谭维维，就是一提这两位女歌手，你会觉得，在她们的领域里，她们是无敌的。

自从谭维维找到了自己的摇滚方向后，真的是石破天惊，势如破竹。

很多人都会觉得，像谭维维这样的战斧式唱法，就是靠生猛就行，但是显然维维不是战斧，是洪水。水可以滔天，可以吞噬，也可以滋养。我们可以在维维歌里感受到生命力，民族的生命力，来自山野田园，长空大河的辽阔。

其实关于中国风的解读和玩儿法，市面上很多，比如大量运用中国风乐器的音色，但是本质还是西洋的。可是，谭维维每次都是把西洋乐器作为填充，为了实现自己对歌曲的目的，这是完全两个出发点。

如果有个人把摇滚中国化带向国际化，这个人是谭维维。

10.《一生所爱》by 羽泉

羽泉的改编能力，不说冠绝华语乐坛，也是独领风骚了。以前都是三改四，四改三。但是，这样经典的粤语老歌，用了牙买加的雷鬼风格演艺，真是艺高人胆大！律动一出来，这些嘉宾就兴奋的坐不住了。

那回到这首歌本身，其实原版是有种“苦大仇深”的，谭校长有种男人的刚毅魅力，结果羽泉哥儿俩就玩儿了个四两拨千斤。其实把严肃深情的歌改成律动型的歌，失败案例特别多，因为会破坏原曲的诚恳。其实观众是可以感觉出来，你单纯的玩儿了一个音乐技巧还是找到了另一个出发点。

比如羽泉这个版本很成立，因为，就是把它唱成了一种“表白”而不是“怀念”。我们可以想象下，一个欢脱的大男孩儿，手舞足蹈的叫上他最好的兄弟，然后跑到心仪的女孩子面喊，“喂，你喜欢我吧！我好喜欢你呀~你是我最爱啊！你为什么总让我心碎啊~你好残忍啊！”这会有一种噗嗤就笑出来的可爱。甚至会让人觉得，是女孩子喜欢这首歌，而男孩子为了给女孩子唱，生生的憋出了几句蹩脚的粤语，苦苦的憋了好长一段普通话歌词。

那句”why”实在太可爱，每一次的“嘿！”也保留了谭校长演唱会和歌迷互动的精髓。只能感慨，华语音乐有羽泉这哥儿俩，十几年如一日，诚恳，赤诚地做音乐，是我们热爱音乐的人的幸福。

写在最后：其实我也知道，这么多优秀的音乐人，优秀的歌手，想选出十首来实在太难，比如胡彦斌的《慢慢》林忆莲的《水星记》林俊杰的《我们的爱》等等等等，都太难抉择了，欢迎各位朋友留言，写下你们心中最难忘的声音和表演。

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